Сюита для балалайки отечественных композиторов XX-XXI столетий: жанрово-стилевые аспекты тема диссертации и автореферата по ВАК РФ 00.00.00, кандидат наук Чайран Вячеслав Александрович

• Чайран Вячеслав Александрович
• кандидат наук
• 2023

Оглавление диссертации кандидат наук Чайран Вячеслав Александрович

Введение

Глава 1. Историческая ретроспектива сюиты для балалайки

1.1. Сюиты первой половины XX века

1.2. Пути развития сюиты для балалайки в 60-70-е годы XX века

1.3. Жанрово-стилевые особенности сюит (80-е годы ХХ - начало

XXI века)

Глава 2. Сюита для балалайки в аспекте взаимодействия жанра и

стиля

2.1. Неофольклоризм в сюитах для балалайки

2.2. Под знаком неоклассицизма

2.3. Неоромантические тенденции в сюитах для балалайки

2.4. Джазовые сюиты для балалайки

Глава 3. Поиски в сфере тембра: расширение горизонтов

3.1. Дуэт в сюитах для балалайки в аспекте новых инструментальных воплощений

3.2. Особенности инструментовки программных сюит для

балалайки с оркестром русских народных инструментов

3.3. Влияние оркестровых решений на трактовку жанра

3.4. Сюита для балалайки и симфонического оркестра: связь

программности с инструментовкой

Заключение

Список литературы

Приложения

1. Нотные примеры

2. Каталог сюит для балалайки, фигурирующих в диссертации

3. Краткие биографические сведения

Введение диссертации (часть автореферата) на тему «Сюита для балалайки отечественных композиторов XX-XXI столетий: жанрово-стилевые аспекты»

ВВЕДЕНИЕ

Актуальность темы исследования. Сюиты для балалайки отечественных композиторов - относительно молодое явление музыкально-исполнительской культуры. Путь этого жанра с 30-х годов XX века и вплоть до нашего времени характеризуется активным преобразованием и развитием, постепенным расширением жанрово-стилевого пространства, появлением оригинальных образных сфер, поиском новых средств выразительности и исполнительских приемов. Эти процессы усиливаются во второй половине XX - начале XXI века, что безусловно связано с возросшим интересом композиторов к созданию музыки для русских народных инструментов. Сюита привлекла их «свободой» интерпретации жанра. По мнению Е. Ершовой, она «острее реагирует на течение музыкальной мысли, передавая ее гибкие, неповторимые очертания» [44, с. 15], чем, например, сонатный цикл. Быстрая смена разнохарактерных самостоятельных пьес, яркое разнообразие музыкальных образов выделяет ее среди других жанров крупной формы.

В то же время одним из факторов повышенного интереса композиторов к сюите может являться программность. Сравнивая жанры сюиты и сонаты, Т. Франтова отмечает, что в сонатах «при наличии некого программного заголовка, содержание имеет высокую степень обобщения, программа не детализируется и не расшифровывается конкретикой отдельных пьес, как это происходит в сюитах» [138, с. 94]. По мнению О. Соколова, «именно программная музыка оказалась более жизнеспособной, чем аналогичный жанр чистой музыки, так как программа служит дополнительным объединяющим аспектом в сюитном цикле, который принципиально не замкнут» и состоит из эстетически равноправных звеньев» [128, с. 50]. Кроме того, программа существенно расширяет спектр жанровых взаимодействий, влияя на форму и композицию цикла. Все это относится и к сюитам для балалайки, большинство из которых программны. В сюитах для балалайки с программой, а также в произведениях

этого жанра без таковой преобладает тенденция обращения к фольклору, свойственная репертуару для русских народных инструментов. А. Михайлова утверждает, что претворение фольклорного тематизма, и шире - национального начала, оказалось наиболее просто и удобно воплотить в жанре сюиты [93, с. 49-50]. Однако в сюитах для балалайки явно прослеживаются и другие стилевые направления - неоклассицизм, неоромантизм, джаз1.

К созданию сюит для балалайки столь обширной и разнообразной стилевой палитры обращались композиторы разных лет: С. Василенко, М. Чере-мухин, Г. Камалдинов, Ю. Шишаков, К. Мясков, С. Слонимский, Е. Подгайц, К. Волков, С. Колмановский, В. Зубицкий, И. Тамарин, Е. Дербенко, В. Панин, В. Конов, А. Тимошенко и другие. На сегодняшний день насчитывается более пятидесяти сюит для балалайки. Наряду с расширением спектра жанрово-сти-левых вариаций на тему «сюита» в балалаечный репертуар были привнесены новые образные сферы и средства выразительности. Сюиты органично вошли в концертный репертуар балалаечников, оказав значительное влияние на исполнительскую область. Мобильная смена контрастных образов, а иногда и стилевой контраст частей постепенно формировали в исполнителях новые умения и навыки. К тому же сюиты с оркестром с их принципом соревновательности высветили виртуозную сторону балалаечного исполнительства, обнаружив новые исполнительские приемы. Сюита оказалась одним из самых репрезентативных и востребованных жанров в балалаечном репертуаре. Вместе с тем до сих пор в современном музыкознании отсутствуют комплексные исследования, посвященные сюитам для балалайки отечественных композиторов. Данная проблема раскрывается лишь в отдельных изданиях «малой формы» - статьях и очерках, тогда как востребованность балалаечных сюит в

1 Сходные стилевые направления проявляются, например, в домровом репертуаре. А. Желтирова констатирует присутствие в нём неофольклорной, неоромантической и неоклассической тенденций, которые определяют особенности стилевой ситуации музыки для домры последней трети XX - начала XXI века [46, с. 156]. Она сравнивает этот период с «зеркалом», которое отразило «эпоху стилей» [там же].

исполнительском искусстве требует активизации исследовательской деятельности в данной области. Все это свидетельствует об актуальности избранной темы.

Объектом исследования стали сюиты для балалайки отечественных композиторов XX-ХХI веков.

Предметом изучения служат стилевые и композиционные особенности жанра, обеспечивающие динамику его развития.

Цель работы - сформировать целостное представление о сюитах для балалайки, рассмотрев их в контексте стилевых тенденций музыки XX - начала XXI века, - предполагает необходимость решения ряда задач:

• отразить историко-стилевую панораму сюит для балалайки с 1930-х до 2010-х годов включительно;

• определить вехи периодизации внутри жанра, обозначив границы в его

развитии;

• выявить специфику неофольклорного, неоклассического, неоромантического и джазового направлений в сюитах, а также исследовать модификации сюит для балалайки в диахроническом аспекте;

• охарактеризовать стилевые и жанровые особенности тех сюит, которые созданы для балалайки в дуэте с различными инструментами;

• в аспекте взаимодействия образно-содержательного плана и инструментовки проанализировать сюиты для балалайки с оркестром русских народных инструментов, а также с симфоническим оркестром;

• определить место и роль сюиты в балалаечном исполнительском искусстве.

Материал исследования составил широкий круг явлений данного жанра, созданных в период с 30-х годов XX века по период начала XXI века, включая второе десятилетие текущего столетия. Анализируются сочинения С. Василенко, М. Черемухина, Ю. Шишакова, К. Мяскова, С. Слонимского, К. Волкова, Е. Подгайца, В. Зубицкого, С. Колмановского, Е. Дербенко,

В. Панина, И. Тамарина, И. Друха, В. Конова, А. Украинского, А. Афанасьева, А. Марчаковского, Е. Крючкова, Хироми Яно и некоторых других авторов. В работе использовались изданные и рукописные источники. Шесть неизданных рукописей были введены в научно-практический обиход.

Методология исследования опирается на апробированные подходы в музыкознании. Основополагающим среди них является исторический метод, направленный на рассмотрение явлений в эволюционном аспекте, дополненный инструментарием компаративного анализа, основанного на сравнении произведений разных авторов [34, с. 72]. Такой подход способствует осознанию сюит для балалайки как феномена, преобразования которого обусловлены стадиальностью. Не меньшее значение придается системному методу изучения материала, упорядочивающему многообразие интерпретаций жанра сюиты для балалайки с учетом тех стилевых признаков и ориентиров, которые становятся важнейшими показателями их модификаций. Мы опираемся также на музыкально-аналитический и источниковедческий методы исследования, связанные с выявлением жанрово-стилевых особенностей не только в опубликованных, но и в рукописных сочинениях.

Степень разработанности темы исследования. Источниковедческую базу диссертации составили труды из различных областей музыкознания. Среди них исследования О. Зароднюк [50], О. Соколова [127, 128], А. Сохора [129], В. Цуккермана [147], посвященные проблемам теории жанра, и сопряженные с ними работы в сфере теории сюиты М. Калашник [66], С. Маслий [87], Н. Пикаловой [102, 103], Ю. Хохлова [145]. Особое значение придавалось изданиям В. Варунца [15], Г. Григорьевой [32], М. Лобановой [82], М. Михайлова [92], Е. Назайкинского [95], С. Скребкова [122], где разрабатывались проблемы стиля. Влияние на диссертацию оказало исследование Л. Гаккеля, касающееся проблем стилистики жанра [22], а также труды Е. Долинской [39], Л. Мазеля [83, 84], Ю. Холопова [139, 140], В. Холоповой [143], раскрывающие теоретические и исторические аспекты стиля. В русле изучения джазового

стиля базовым источником стала диссертация А. Чернышова [154], основанная на осмыслении сочетания джаза и музыки европейской академической традиции, а также работа А. Рогачева [112] по теории джазовой гармонии и труд О. Тытык [134], связанный с исследованием блюза.

В области истории и теории исполнительства на русских народных инструментах, помимо фундаментальных трудов М. Имханицкого [57-63], учитывалась сфера изучения репертуара для русских народных инструментов, представленная в диссертациях В. Васильева [17], А. Михайловой [93], С. Платоновой [104], связанных с баянной литературой, а также в диссертациях А. Желтировой [46], Е. Скрябиной [123] - с домровой. В русле исследований балалаечного репертуара наиболее ценными стали труды С. Ивановой [54], С. Кулибабы [76], А. Усова [135], включая аналитические очерки по проблемам современного балалаечного исполнительства - А. Горбачева [27], Д. Калинина [67] и теории исполнительства В. Зажигина [47], Д. Павлова [99].

Необходимо также отметить работы Г. Банщикова [7], А. Веприка [19], Г. Дмитриева [38], Ю. Фортунатова [137], посвященные изучению оркестрового письма. Среди специальных исследований оркестра народных инструментов выделяются труды П. Белика [8], М. Имханицкого [59, 60, 63], Н. Шахматова [159], Ю. Шишакова [163]. Особая роль отведена монографии А. Ани-симова [1], связанной с вопросами взаимодействия солиста с оркестром, работам И. Кузнецова [74, 75], сопряженным с рассмотрением феномена концертирования, а также книге А. Готлиба [29], раскрывающей основы ансамблевого исполнительства. Проблематика, касающаяся теоретического осмысления сюиты как жанра, а также рассмотрение специфики формообразования и структуры сюит отражены в трудах целого ряда исследователей. Внимание их авторов главным образом фокусируется на специфике сюиты, отделяющей ее от иных циклических произведений. Б. Асафьев, разводя понятия сюиты и симфонии, указывает на характерное для сюиты «сопоставление контрастных танцевальных пьес» [3, с. 188]. В. Бобровский, в свою очередь, говорит о сюите как об объединении «ряда контрастирующих произведений»; в сонатно-

7

симфоническом цикле исследователь, напротив, видит «разделение единого произведения на ряд подчиненных целому отдельных произведений» [12, с. 181]. И. Манукян, выделяя «главный принцип формообразования сюиты -создание единого композиционного целого на основе чередования контрастных частей» [86, с. 359], рассматривает его как основу разделения сюиты и сонаты или симфонии «с их идеей роста и становления» [там же].

Ю. Бочаров, анализируя существующие характеристики данного жанра, и в первую очередь структуру модели барочной сюиты, указывает на многообразие вариантов ее реализации. Он предлагает выделить сюиты типизированного и нетипизированного строения, включая в типологию и сочинения, уникальные по своему облику [13, с. 8]. Ю. Хохлов определяет некоторые циклические опусы, близкие по своей структуре сюитам, как произведения «типа сюиты». Исследователь относит к ним, например, «Бабочки» и «Карнавал» Р. Шумана, прелюдии Ф. Шопена [145, с. 8]. Он находит черты сюитности в Симфониетте и «Итальянском каприччио» Н. Римского-Корсакова [145, с. 9] и отмечает близость форме сюиты «Серенады для струнного оркестра» П. Чайковского [145, с. 5-6]. О. Соколов считает эквивалентами сюиты такие сочинения, как «Прогулки» Ф. Пуленка и «Истории» Ж. Ибера [127, с. 28]. М. Ка-лашник подчеркивает, что некоторые циклы «приводят к выводу об отсутствии формальной принадлежности большой группы сочинений (этюды, новеллы, триада) жанру сюиты», которые, «словно, призваны нейтрализовать сюитную специфику циклических произведений, вывести их за условную границу жанрового канона» [66, с. 7].

Демаркационную линию между понятиями «сюита» и «цикл пьес» проводит Н. Пикалова. Автор акцентирует внимание на факте целостности сюиты, которая, по ее мнению, выступает в качестве единого художественного организма, что и отличает сюиту от другого рода циклов - сборников пьес одного опуса, тетрадей, альбомов и т. д. [103, с. 55]. В то же время исследователь утверждает, что «в самом замысле сюиты <...> нет оснований считать, что

только интонационные связи делают сюиту сюитой» [102, с. 17]. На нетипичность тематических связей в сюите указывает и О. Соколов. Автор полагает, что единство обеспечивается принципом сквозной драматургии: «Даже развиваясь впоследствии параллельно с поздними симфониями», - пишет ученый, - «сюита сохранила специфику своей музыкальной целостности - относительную обособленность частей, не связанных сквозной драматургией, но погруженную в некую общую музыкально-художественную атмосферу» [128, с. 6465]. С. Маслий рассматривает сюиту с позиции семантико-драматургического единства, подчиняющегося принципу функциональных аналогий и музыкальной картинности [87].

И. Гребнева, разделяя понятия «сюита» и «партита», подчеркивает, что термин «сюита» приобрел широкий смысл в XX веке. Он обозначает «циклические произведения разного типа (хореографическая, балетная сюита). Термин «партита», наоборот, сохранил первоначальную семантику и <...> непосредственно отсылает к старинной барочной сюите» [30, с. 56].

Таким образом, критерием отбора материала становится «слово автора», которое обнаруживает себя в наименовании цикла. Это и стало определяющим фактором в этом исследовании.

Во многих сюитах для балалайки находим не только жанровый, но и стилевой контраст внутри цикла. Наиболее часто - в произведениях, где фигурируют жанры старинной музыки2, которые сосуществуют вместе с жанрами более поздних эпох. Подобные опусы Л. Гаккель относит к явлениям межстилевого контраста3 [22], применив данное понятие к некоторым композициям прошлого столетия. Характерным примером подобного контраста, согласно мнению автора, является сюита для фортепиано «1922» ор. 26 П. Хиндемита. В то же время данный феномен встречался еще в XIX веке в творчестве А. Аренского, П. Чайковского, С. Танеева.

2 Яркими примерами являются «Сюита для балалайки и фортепиано» С. Василенко; «Камерная сюита для балалайки и фортепиано» В. Панина.

3 В свою очередь, В. Варунц называет такое явление «стилистическим сопоставлением» [15].

Специальные комплексные исследования в области репертуара для балалайки немногочисленны. В ряду диссертаций выделяется работа С. Ивановой [54], где воссоздана историческая панорама развития инструмента, включающая обзор региональных особенностей бытования балалаечного искусства; труд С. Кулибабы [76], в котором центром внимания автора стала балалаечная музыка письменной традиции; диссертация А. Усова [135], посвященная изучению балалаечной сонаты, и диссертация Е. Шаравина [158], где исследуются концерты для балалайки. В ряде статей А. Горбачева, Д. Добатов-кина, В. Зажигина, Д. Калинина, Д. Павлова [28, 47, 67, 99], отражаются различные стороны балалаечного исполнительства и репертуара.

В ходе исследования также были изучены источники, в которых авторы так или иначе касаются рассмотрения сюит для балалайки4. В частности, в диссертациях С. Ивановой, А. Усова содержатся краткие аналитические очерки о «Псковской сюите» К. Волкова5 и «Камерной сюите» В. Панина. Анализ сюиты «Воронежские акварели» Ю. Шишакова представлен в труде М. Имханиц-кого [61] и, частично, в диссертации С. Кулибабы [76], рассмотрение Концерт-Сюиты Е. Подгайца «Причуды» отражается в статье Г. Рубахиной [115].

Научная новизна исследования определяется тем, что в ней впервые:

• предпринимается совокупное изучение сюит для балалайки от истоков до наших дней, до сих пор не выделенное в музыкознании в самостоятельную область композиторского творчества;

• предлагается периодизация становления сюиты для балалайки, основанная на произведениях широкого стилистического радиуса;

• представлена единая картина эволюции сюиты для балалайки с точки зрения исполнительских составов: в репертуаре специально выделены сюиты для балалайки с оркестром, жанровый микст сюиты и концерта;

4 Жанру сюиты в репертуаре для русского народного оркестра посвящена диссертация А. Ромашкова [112].

5 А. Усов дает краткое описание всех её частей, отмечая наличие в цикле эффекта колокольности и тембро-колористических решений. На применение сонорики в тексте Сюиты указывают М. Имханицкий, С. Иванова.

10

• исследованы и введены в научный обиход нотные рукописи, среди которых Сюита №2 для домры и балалайки И. Тамарина (1986); «Славянская» сюита К. Мяскова (1987); Сюита для домры и балалайки из «Русских сказок» В. Панина (1989); «Барокко-сюита» С. Плеханова для балалайки и фортепиано (1999); Концертная сюита С. Слонимского «Царевна-лягушка» для балалайки с оркестром русских народных инструментов (2003, партитура); Концертная сюита И. Минаковой «Волшебник изумрудного города» для балалайки с оркестром русских народных инструментов (2005, партитура).

Положения, выносимые на защиту:

1. Историческая периодизация жанра балалаечной сюиты представляет собой последовательность трех фаз: первая половина XX века, 60-70-е гг. XX века, 80-е годы ХХ - начало XXI века, включая второе десятилетие текущего столетия; каждая из них может быть рассмотрена как отдельный самостоятельный этап, обладающий собственными характерными признаками;

2. Неофольклоризм - направление, сыгравшее ведущую роль в активизации процесса развития сюиты для балалайки. Обращение к неофолькло-ризму позволило расширить в сюитах для балалайки методы работы с фольклорным материалом за счет поисков в области метроритма, тембра, фактуры, артикуляционно-штриховой сферы и звуковысотности;

3. Стилевое многообразие сюит для балалайки - важнейший показатель эволюции жанра, проявившийся в таких ее направлениях, как неоклассицизм, неоромантизм, джаз. Оно способствовало существенному расширению границ жанрового спектра сюитного цикла, включившего в себя явления полижанровости и претворившегося в сложных жанровых микстах;

4. Взаимодействие жанров и стилей - конструктивный стержень сюит для балалайки второй половины ХХ - начала ХХ1 века. Оно обеспечивает многовариантность и оригинальность трактовки сюиты в творчестве российских композиторов;

5. Сюита для балалайки расширила сферу стилевых возможностей балалаечного репертуара, открыв перспективы исполнительской интерпретации.

Ее преобразования содействовали формированию исполнителя-виртуоза нового типа, способного вступать в соревнование с оркестром и решать сложнейшие технические задачи в процессе работы над произведением.

6. Жанр сюиты - исторически устойчивая, жизнеспособная область балалаечного репертуара, содействующая использованию новых техник композиции, новых тембровых, гармонических, метроритмических и фактурных приемов.

Теоретическое значение диссертации заключается в создании научной базы для дальнейшего изучения сюит для балалайки, а также сочинений этого жанра для других инструментальных составов, определении места балалаечной сюиты как в отечественной музыкальной культуре в целом, так и в области репертуара для русских народных инструментов.

Практическая значимость диссертации обусловлена возможностью ее использования в работе концертирующих исполнителей, а также в педагогической практике музыкальных учебных заведений. Материалы и результаты исследования могут быть использованы в курсах лекций, среди которых «История исполнительства на русских народных инструментах», «Изучение концертного репертуара», «Современный репертуар для струнных щипковых инструментов».

Степень достоверности и апробация результатов исследования обусловлены опорой на широкий круг нотных источников, который включает в себя как изданные, так и не изданные архивные рукописи, и, прежде всего, партитуры сюит для балалайки с оркестром. Диссертация подготовлена и обсуждена на кафедре истории музыки Ростовской государственной консерватории имени С. В. Рахманинова.

Материалы исследования были представлены в докладах на конференциях «Школа молодого исследователя», проходивших в Союзе московских композиторов (2013 и 2014 гг.),и на Шестой Международной научно-практической конференции «Профессиональное музыкальное искусство в контексте мировой культуры» в Самаре (2019 г.). Основные положения работы отражены

12

в девяти публикациях по теме диссертации, три из которых в журналах, рекомендованных ВАК Минобрнауки РФ6.

Структура работы. Диссертация состоит из введения, трех глав, заключения, а также списка литературы и трех приложений. Во введении обоснована актуальность темы диссертации, сформулированы цель и задачи работы, определены объект и предмет исследования, методология их изучения.

В первой главе представлена периодизация развития сюиты для балалайки. Вторая глава посвящена исследованию сюиты для балалайки в аспекте взаимодействия жанра и стиля. Содержание третьей главы связано с процессами расширения инструментального состава сюит, явившихся следствием поиска новых средств выразительности в тембровой сфере. Заключение содержит выводы и результаты исследования. В первом приложении даны нотные образцы, во втором содержится перечень сюит для балалайки, в третьем -краткие биографические сведения об их авторах.

6 Чайран, В. А. «Псковская сюита» для балалайки и фортепиано К. Волкова как феномен неофольклоризма // Исторические, философские, политические и юридические науки, культурология и искусствоведение. Вопросы теории и практики — Тамбов : Грамота, 2013. — № 2 (28): в 2-х ч. — Ч. II. — С 211-215. Чайран, В. А. Музыкальный портрет в зеркале оркестровки (на примере сюиты для балалайки с симфоническим оркестром С. Колмановского по мотивам романа Н. Гоголя «Мёртвые души») // Вестник Кемеровского государственного университета культуры и искусств. Журнал теоретических и прикладных исследований. — Кемерово: ФГБОУ ВО КемГИК, 2014. — № 29. — Ч. II. - С. 158-163.

Чайран, В. А. Программные «фольклорные» сюиты для балалайки и фортепиано: исполнительский аспект // Искусство и образование: Журнал теории, методики и практики художественного образования и эстетического воспитания. — М.: Международный центр «Искусство и образование», 2020. — № 3 (125). — С. 4052.

ГЛАВА 1

ИСТОРИЧЕСКАЯ РЕТРОСПЕКТИВА СЮИТЫ ДЛЯ БАЛАЛАЙКИ

В балалаечном репертуаре насчитывается большое количество циклов «типа сюиты» (О. Соколов), но не озаглавленных композиторами как «Сюита». К ним следует отнести различные триптихи7, циклы из трех и более пьес8, альбомы, тетради, а также двухчастные опусы9. В связи с этим возникает необходимость уточнить критерий отбора материала и обратиться к вопросам, которые затрагивают область теории жанра сюиты.

Стоит также отметить, что межстилевой контраст в сюитах для балалайки влечет за собой сложность определения их принадлежности к конкретной стилевой тенденции вследствие разнородности их жанрово-стилевой структуры. Однако это касается лишь немногих сюит10.

Данная глава диссертации раскрывает процесс формирования балалаечной сюиты и ретроспективу ее становления. В ней обозначены границы периодов историко-стилевой стадиальности развития жанра, связанные с акцентированием наиболее показательных моментов его трансформации, выявлены направления ее эволюции.

В главе предпринята попытка рассмотреть сюиты для балалайки не только в сопоставлении с произведениями, предназначенными для иных инструментов, но и в широком контексте сочинений иных жанров, а также с учетом их генезиса.

7 Альбомы для балалайки и фортепиано написаны, как правило, для детей. Сюда входят детские альбомы В. Панина, Хироми Яно, а также детская тетрадь Е. Быкова.

8 Например, «Три сказочки» для балалайки и фортепиано Ю. Шишакова; три прелюдии для балалайки и фортепиано А. Марчаковского; пять пьес для балалайки и фортепиано М. Черемухина; пять чувашских пьес для балалайки и фортепиано Г. Воробьева; пятичастный цикл «Пьесы-картины» для балалайки и фортепиано В. Белецкого - Н. Розановой; десять пьес для балалайки и фортепиано С. Василенко.

9 Сошлемся на Протяжную и Плясовую Б. Гольца, Прелюдию и Токкату И. Тамарина, Прелюдию и Скерцо Е. Крючкова, Пассакалию и «Perpetuum mobile» В. Зубицкого.

10 В то же время, во многих сюитах для балалайки, связанных с претворением фольклорного (или его стилизации) материала, фольклоризм свойственен каждой части цикла. Исключение составляют лишь некоторые сюиты, в которых «фольклорные» части цикла сосуществуют наряду с жанрами-репрезентантами других стилевых течений. В частности, можно назвать «Сюиту для балалайки и фортепиано» Ю. Шишакова (1975 изд.); «Сюиту-Воспоминания» для балалайки и фортепиано А. Марчаковского.

Разделение на определенные этапы в истории балалаечной сюиты обусловлено различными изменениями, которые сыграли весомую роль в динамике ее становления. Подобная стадиальность обусловлена общностью стилевых признаков сюит, создающих почву для их классификации.

1.1. Сюиты первой половины ХХ века

Начальная стадия - первая половина XX века (30-е-40-е гг.), отмечена появлением первых сюит и констатацией стилевых предпочтений композиторов, среди которых выделяется фольклоризм. В этот период было создано небольшое количество сюит для балалайки. Между тем, их появление стало новой качественной ступенью развития оригинальной камерной музыки для этого инструмента, поскольку до 30-х годов XX века его репертуар составляли либо транскрипции классической и зарубежной классики, либо обработки народных мелодий, основанных, в большинстве своем, на относительно простых ритмо-гармонических формулах с преобладанием вариационности. Исключение составляли обработки Н. Фомина, Ф. Нимана, В. Насонова, А. Ле-неца, обнаруживающие более развитый подход в работе с фольклорным материалом - использование гетерофонии, имитационности. Своего рода вершиной стало появление «Русской фантазии» А. Глазунова (1905) с ее подлинно симфоническими принципами развития материала.

Список литературы диссертационного исследования кандидат наук Чайран Вячеслав Александрович, 2023 год

- 64 с.

107. Польшина, А. Д. Формирование оркестра русских народных инструментов на рубеже XIX-XX веков [Текст] / А. Д. Польшина. - М. : ГМПИ им. Гнесиных, 1977. - 35 с.

108. Поляновский, Г. А. Творческий путь С. Н. Василенко [Текст] / Г. А. Поля-новский // Советская музыка. - 1933. - №4. - С. 27-39.

109. Попова Т. В. О музыкальных жанрах [Текст] / Т. В. Попова. - М. : Знание, 1981. - 128 с.

110. Проскурня, А. С. Скерцо и скерцозность в аспекте жанровой эволюции: попытка теоретического обоснования понятий [Электронный ресурс] / А. С. Проскурня // Кшвське музикознавство. - 2013. - № 47. - URL : http://glierinstitute.Org/ukr/digests/047/11 .pdf (дата обращения: 05.04.2018).

111. Раабен, Л. Н. Советский инструментальный концерт [Текст] / Л. Н. Раабен. -Л.: Музыка, 1967. - 307 с.

112. Рогачев, А. Г. Системный курс гармонии джаза: Теория и практика [Текст] : учебное пособие / А. Г. Рогачев. - М. : Гуманитарный издательский центр ВЛАДОС, 2000. - 128 с.

113. Ромашков, А. А. Жанровая модель сюиты для оркестра русских народных инструментов [Текст] : автореф. дисс. ... канд. искусств. : 17.00.02 / А. А. Ромашков. - Саратов, 2015. - 28 с.

114. Рубахина, Г. А. Инструментальный концерт в творчестве Е. Подгайца: трактовка жанра [Текст] : автореф. дисс. ... канд. искусств. : 17.00.02 / Г. А. Руба-хина. - Ростов-на-Дону, 2014. - 25 с.

115. Рубахина, Г. А. Народное и академическое в «Причудах» Е. Подгайца [Текст] / Г. А. Рубахина // Мир науки, культуры, образования, №2 (33), раздел 3, Искусствоведение, 2012. - С. 327-329.

116. Ручьевская, Е. А. О методах претворения и выразительном значении речевой интонации: на примере творчества С. Слонимского, В. Гаврилина и Л. Приго-жина [Текст] / Е. А. Ручьевская // Поэзия и музыка. - Л., 1973. С. 137-185.

117. Рыцарева, М. Г. Композитор Сергей Слонимский [Текст] / М. Г. Рыцарева. -М. : Советский композитор, 1991. - 271 с.

118. Савенко, С. И. Мир Стравинского [Текст] : монография / С. И. Савенко. - М., 2001. - 328 с.

119. Савенко, С. И. О неоклассицизме И. Стравинского [Текст] / С. И. Савенко // Проблемы музыки XX века: сб. статей. - Горький, 1977. - С. 179-210.

120. Сайт Интернет-проект вечных ценностей [Электронный ресурс] - Электрон. текстовые данные, 2015 (1997). - Режим доступа: Мр://Ьагшоша.1:ош8к.ги/ра2е8/2/?1ёс=24&1ё:=963 (дата обращения: 05.04.2018)

121. Семенов, Е. Каким быть лексикону джаза? [Текст] / Е. Семенов // Советский джаз: Проблемы. События. Мастера : Сб. статей ; сост. и ред.: А. Медведев, О. Медведева. - М., 1987. - С. 143-161.

122. Скребков, С. С. Художественные принципы музыкальных стилей [Текст] / С. С. Скребков. - М. : Музыка, 1973. - 448 с.

123. Скрябина, Е. Г. Домровое исполнительское искусство: истоки, становление, тенденции развития [Текст] : автореф. дисс. ... канд. искусств. : 17.00.02 / Е. Г. Скрябина. - Магнитогорск, 2009. - 24 с.

124. Скрябина, Е. Г. О некоторых особенностях преломления фольклора в современных сочинениях для домры [Текст] / Е. Г. Скрябина // Известия Самарского научного центра Российской академии наук. - 2009. - Т. 11. - Вып. 4 (5).

- Стб. 1370-1376.

125. Скурко, Е. Р. Ефрем Подгайц : «Я просто пишу музыку, чтобы ее слушали и чувствовали» [Текст] / Е. Р. Скурко // Музыкальная жизнь. - 1998. - №2 6 (919).

- С. 19.

126. Смирнова, М. В. Сопоставляя интерпретации: Размышления педагога-пианиста над страницами классической музыки [Текст] / М. В. Смирнова. - СПб. : Сударыня, 2003. - 227 с.

127. Соколов, О. В. К проблеме типологии музыкальных жанров [Текст] / О. В. Соколов // Проблемы XX века : сб. статей. - Горький : Волго-Вятское книжное издательство, 1977. - С. 12-58.

128. Соколов, О. В. Морфологическая система музыки и ее художественные жанры [Текст] : монография / О. В. Соколов. - Н. : Новгород, 1994. - 220 с.

129. Сохор, А. Н. Эстетическая природа жанра в музыке [Текст] / А. Н. Сохор. -М. : Музыка, 1968. - 103 с.

130. Способин, И. В. Музыкальная форма [Текст] / И. В. Способин. - 7-е изд. -М. : Музыка, 1984. - 400 с.

131. Тарасов, Б. А. Выдающийся исследователь (не юбилейные заметки) [Текст] / Б. А. Тарасов // Народник: Информационный бюллетень. - М.: Музыка, 2007.

- № 3 (59). - С.67-69.

132. Тимашева, М. А. Балалайка - на пути от народа к авангарду: интервью с Александром Марчаковским [Электронный ресурс] / М. А. Тимашева. - URL : http://www.svoboda.org (дата обращения: 15.08.2019)

133. Тушинцева, И., Акопян, Л. О. Виктор Екимовский: «Композиторский стиль

- сегодня это уже скучно.» [Электронный ресурс] / И. Тушинцева, Л. О. Акопян. - URL : http: //www. muzcentrum.ru (дата обращения: 02.02.2018)

134. Тытык, О. В. Американский блюз: поэтика жанра (на примере блюзов 19301960-х годов) [Текст] : автореф. дисс. ... канд. искусств. : 17.00.02 / О. В. Тытык. - М., 2012. - 24 с.

135. Усов, А. А. Сонаты для балалайки. История и современность [Текст] : автореф. дисс. ... канд. искусств. : 17.00.02 / А. А. Усов. - Казань, 2008. - 26 с.

136. Уткин, А. Н. О концертировании и его формах в современной инструментальной музыке [Текст] / А. Н. Уткин // Стилевые тенденции в советской музыке 1960-1970 годов : сб. трудов. - Л., 1979. - С. 63-84.

137. Фортунатов, Ю. А. Лекции по истории оркестровых стилей. Воспоминания о Ю. А. Фортунатове [Текст] / Ю. А. Фортунатов ; сост., расшифровка текста лекций, примеч. Е. И. Гординой. Ред. Е. И. Гордина, О. В. Лосева. - М. : МГК им. П. И. Чайковского, 2004. - 384 с.

138. Франтова, Т. В. Баянный концерт Анатолия Кусякова на фоне некоторых особенностей бытования жанра [Текст] / Т. В. Франтова // Анатолий Кусяков: времена жизни : сб. статей / ред.-сост. Е. В. Показанник. - Ростов н/Д. : РГК им. С. В. Рахманинова, 2008. - С. 253-276.

139. Холопов, Ю. Н. Введение в музыкальную форму [Текст] / Ю. Н. Холопов. -2-е изд., испр. - М. : Науч.-издат. центр Мос. консерватория, 2008. - 432 с.

140. Холопов, Ю. Н. Задания по гармонии [Текст] : учебное пособие / Ю. Н. Холопов. - М. : Музыка, 1983. - 288 с.

141. Холопов, Ю. Н. Каденция [Текст] / Ю. Н. Холопов // Большая сов. энцикл. / под общ. ред. А. М. Прохорова. - 3-е изд. - М. : Сов. энцикл., 1969-1978.

142. Холопова, В. Н. Русская музыкальная ритмика / В. Н. Холопова. - М. : Сов. Композитор, 1983. - 281 с.

143. Холопова, В. Н. Теория музыки: мелодика, ритмика, фактура, тематизм [Текст]: учебное пособие / В. Н. Холопова. - СПб. : Издательство Лань, 2002.

- 368 с.

144. Хохлов, Ю. Н. О музыкальной программности [Текст] / Ю. Н. Хохлов. - М. : Музгиз, 1963. - 146 с.

145. Хохлов, Ю. Н. Оркестровые сюиты Чайковского [Текст] / Ю. Н. Хохлов. -М. : Гос. муз. издательство, 1961. - 92 с.

146. Цуккерман, В. А. Анализ музыкальных произведений. Сложные формы / В. А. Цуккерман. - М. : Музыка, 1983. - 211 с.

147. Цуккерман, В. А. Музыкальные жанры и основы музыкальных форм [Текст] / В. А. Цуккерман. - М. : Музыка, 1964. - 159 с.

148. Чайковский, П. И. Полное собрание сочинений : Литературные произведения и переписка [Текст] / П. И. Чайковский. - Т. 12. - М. : Музыка, 1970. - 594 с.

149. Чайран, В. А. Музыкальный портрет в зеркале оркестровки (на примере сюиты для балалайки с симфоническим оркестром С. Колмановского по мотивам романа Н. Гоголя «Мертвые души») / В. А. Чайран // Вестник Кемеровского государственного университета культуры и искусств. Журнал теоретических и прикладных исследований. - 2014. - № 29. - Ч. II. - С. 158-163.

150. Чайран, В. А. «Псковская сюита» для балалайки и фортепиано К. Волкова как феномен неофольклоризма / В. А. Чайран // Исторические, философские, политические и юридические науки, культурология и искусствоведение. Вопросы теории и практики. - 2013. - № 2 (28): в 2-х ч. - Ч. II. - С. 211-215.

151. Чайран, В. А. Сюиты для балалайки в творчестве композиторов XX-XXI веков: под знаком классицизма / В. А. Чайран // Известия Российского государственного педагогического университета им. А.И. Герцена. Филологические и исторические науки, культурология. - 2014. - № 172. - С. 145-149.

152. Черкашина, М .Р. «Мертвые души» - в партитуре и на сцене [Текст] / М. Р. Черкашина // Музыка России. - М. : Сов. Композитор, 1980. - № 3. - С. 69-114.

153. Черноморская, С. Л. Творчество Сергея Слонимского 1990-2000-х годов : эстетика, стиль : автореф. дисс. ... канд. искусств. : 17.00.02 / Черноморская С. Л. - М., 2010. - 24 с.

154. Чернышов, А. В. Джаз и музыка европейской академической традиции [Текст] : дисс. ... канд. искусств. : 17.00.02 / А. В. Чернышов. - М., 2008. - 254 с.

155. Шалдаева, Е. А. Каденция солиста в инструментальных концертах Сергея Слонимского [Текст] / Е.А. Шалдаева // Известия волгоградского государственного педагогического университета. - 2014. - № 3 (88). - С. 79-83.

156. Шалов, А. Б. Основы игры на балалайке [Текст] / А.Б. Шалов. - Л.: Музыка, Ленингр. отд-ние, 1970. - 56 с.

157. Шаравин, Е. В. Состав исполнителей в концертах для балалайки: специфика тембровых сочетаний [Текст] / Е.В. Шаравин // Вестник Череповецкого Государственного Университета. - 2014. - № 4 (57). - С. 155-159.

158. Шаравин, Е. В. Феномен жанра концерта для балалайки в творчестве отечественных композиторов рубежа ХХ-ХХ1 столетий [Текст] : дисс. ... канд. искусств. : 17.00.02 / Шаравин Е. В. - Тамбов, 2015. - 180 с.

159. Шахматов, Н. М. Анализ оркестровой партитуры [Текст] : учебное пособие / Н. М. Шахматов. - Л.: ЛГИК, 1967. - 296 с.

160. Шевляков, Е. Г. Неоклассицизм и отечественная музыка 60-80-х годов [Текст] / Е. Г. Шевляков. - Ростов-на-Дону : Изд-во Рост. пед. ин-та, 1992. -160 с.

161. Шевляков, Е. Г. Новая фольклорная волна [Текст] / Е. Г. Шевляков // История отечественной музыки второй половины ХХ века [Текст] : учебное пособие / отв. ред. Т. Н. Левая. - СПб. : Композитор, 2005. - С. 230-250.

162. Шевляков, Е. Г. Творческие принципы музыкального неоклассицизма [Текст] : учебное пособие / Е. Г. Шевляков. - Ростов-на-Дону : РГК имени С. В. Рахманинова, 2008. - 68 с.

163. Шишаков, Ю. Н. Инструментовка для оркестра русских народных инструментов [Текст] / Ю. Н. Шишаков. - 2-е изд. - М. : Музыка, 1970. - 212 с.

164. Юноки-Оиэ К., Афанасьев А. В. Жизнь и творчество Б. С. Трояновского [Текст] / К. Юноки-Оиэ, А. В. Афанасьев. - М. : Пробел - 2000, 2002. - 160 с.

165. Schaffer В. Klasycy dodekafonii [Текст] / В. Schaffer. - Kraków : PWM, 1964. -Cz. 2. - 40 s.

166. Стельмашенко О. Костянтин М'ясков [Текст] / О. Стельмашенко. - К. : Му-зична Украша, 1981. - 48 с.

167. Suite for Piano (Schoenberg) [Электронный ресурс]. - Электрон. текстовые данные, 2015. - Режим доступа: https://en.wikipedia.org/ (дата обращения: 02.02.2018).

Приложение I Нотные примеры

Пример 1. С. Василенко. Сюита для балалайки и фортепиано. Часть IV. Гавот:

Пример 2. С. Василенко. Сюита для балалайки и фортепиано. Часть III. Романс:

Пример 3. С. Василенко. Сюита для балалайки и фортепиано. а) Часть III. Романс:

б) Часть I. Токката:

в) Часть II. Вальс:

Пример 4. Ю. Шишаков. Сюита для балалайки и фортепиано. Часть I. «Что ж ты, Маша, приуныла»:

Пример 5. Ю. Шишаков. Сюита для балалайки и фортепиано. Часть II. «И шел солдат.»

Начальное проведение темы у балалайки:

В кульминации:

Пример 6: Котикова, Н. Л. Народные песни Псковской области [Ноты] а) Песня «Печальное сердце мое»:

Ь) К. Волков. «Псковская» сюита для балалайки и фортепиано. Часть II. «Эх, печальное сердце»:

(партия балалайки)

с) Котикова, Н. Л. Народные песни Псковской области [Ноты] Песня «Как и шол солдат с походу»:

d) К. Волков. «Псковская» сюита для балалайки и фортепиано. Часть III. «Як и шел казак с походу»:

(партия балалайки)

Пример 7. К. Волков. «Псковская» сюита для балалайки и фортепиано. Часть I. «Ярися, Яринка»:

Пример 8. К. Волков. «Псковская» сюита для балалайки и фортепиано. Часть I. «Ярися, Яринка»:

Пример 9: К. Волков. «Псковская» сюита для балалайки и фортепиано. Часть I. «Ярися, Яринка»:

а)

б)

^ ^ ^ ^ | £—£ *

-1 1-1—1 ^

г-^-4 - . --- ^_^

' 1 44 1-* ---

в)

Пример 10. К. Волков. «Псковская» сюита для балалайки и фортепиано. Часть II. «Эх, печальное сердце»:

Пример 11. К. Волков. «Псковская» сюита для балалайки и фортепиано. Часть II. «Эх, печальное сердце»:

Пример 12. К. Волков. «Псковская» сюита для балалайки и фортепиано. Часть III. «Як и шел казак с походу»:

Пример 13. К. Волков. «Псковская» сюита для балалайки и фортепиано. Часть IV. «Из Парижа было до Москвы-матушки»:

Moderato

Пример 14. К. Волков. «Псковская» сюита для балалайки и фортепиано. Часть IV. «Из Парижа было до Москвы-матушки»:

Moderato

Пример 15.

Пример 16. А. Курченко. Сюита для балалайки и фортепиано «Уральские сказы». «Приказчиковы подошвы»:

Allegro

Пример 17. А. Курченко. Сюита для балалайки и фортепиано «Уральские сказы». «Малахитовая шкатулка»:

Пример 18. А. Курченко. Сюита для балалайки и фортепиано «Уральские сказы». «Две ящерки»:

Пример 19. А. Курченко. Сюита для балалайки и фортепиано «Уральские сказы». «Две ящерки»:

Пример 20. А. Курченко. Сюита для балалайки и фортепиано «Уральские сказы». «Серебряное копытце»:

Пример 21. Е. Дербенко. «Ярославская сюита». Часть I. «Дорога в Углич»:

AHegro

Пример 22. Е. Дербенко. «Ярославская сюита». Часть II. «Ростовские звоны»:

Пример 23. Е. Дербенко. «Ярославская сюита». Часть III. «Ярославские картинки»:

Пример 24. К. Мясков. Концертная сюита «Славянская» для балалайки и фортепиано. Часть I. «Русская»: (основная тема)

Ее преобразования:

Пример 25: К. Мясков. Концертная сюита «Славянская» для балалайки и фортепиано. Часть II. «Белорусская»:

(основная тема)

Ее преобразования: а)

в)

Пример 26. К. Мясков. Концертная сюита «Славянская» для балалайки и фортепиано. Часть III. «Украинская»:

Пример 27. А. Украинский. «Вечерняя сюита» для балалайки и фортепиано. Часть I. «Сумеречная песнь»:

Пример 28. А. Украинский. «Вечерняя сюита» для балалайки и фортепиано. Часть I. «Сумеречная песнь»:

(Основная тема):

Ее вариант:

Контрапункт тематического голоса и его варианта:

Пример 29. А. Украинский. «Вечерняя сюита» для балалайки и фортепиано. Часть I. «Сумеречная песнь»:

Пример 30. А. Украинский. «Вечерняя сюита» для балалайки и фортепиано. Часть I. «Сумеречная песнь»:

Пример 31. А. Украинский. «Вечерняя сюита» для балалайки и фортепиано. Часть I. «Сумеречная песнь»:

Пример 32. А. Украинский. «Вечерняя сюита» для балалайки и фортепиано. Часть II. «Частушечка»:

Пример 33. Х. Яно. Сюита «Зимний день» для балалайки и фортепиано. Часть III. «Заснеженная церковь»:

Пример 34. Х. Яно. Сюита «Зимний день» для балалайки и фортепиано. Часть I. «Ночь на Украине»:

Пример 35. П. Чекалов. Сюита для балалайки и фортепиано. Часть III. «Танец»:

Пример 36. Ю. Шишаков. Сюита для балалайки и фортепиано. Часть I. «Наигрыш»:

Пример 37. С. Плеханов. «Барокко-сюита» для балалайки и фортепиано. Часть III. «Канцона»:

Пример 38. (Фрагмент «Сюиты в старинном стиле» для скрипки и фортепиано А. Шнитке):

Эпизод из «Барокко-сюиты» для балалайки и фортепиано С. Плеханова:

Пример 39. В. Конов. «Сюита в старинном стиле» для балалайки и фортепиано. Часть III. Жига:

Пример 40. Е. Подгайц. Концерт-Сюита «Причуды». Гавот:

Пример 41. А. Тимошенко. «Итальянская сюита» для балалайки и фортепиано. Часть I. Ноктюрн:

Пример 42. А. Афанасьев. Сюита для балалайки и фортепиано. Часть II. Вальс:

Piu mosso

Пример 43. А. Афанасьев. Сюита для балалайки и фортепиано. Часть III. «Воспоминание»:

fl г I l<» - §

—1- ■ r g J;tT

«v К г Г F -r-f-IpH ГГГ ПТ1Р ^ = f-p*rr"

1 г г rJ ' J J ==J - J1

f¿* l Cf í M; . , '—С-Г g г —5— |Г7Гг

Ps=í=- mf JJM --U—г-

e?.— «j mf -r- --Ü—-1 J — -—-I—Г • 1 w- -¿J' п^ —1—Ф-I Ф

./ ■ Г -L J J -— J *

Пример 44. В. Конов. «Джазовая сюита на русские темы». Часть II. Блюз:

Trail guillo

Пример 45. И. Друх. Сюита для балалайки и фортепиано «Негритенок с балалайкой». Часть I. Вальс:

Пример 46. И. Друх. Сюита для балалайки и фортепиано «Негритенок с балалайкой». Часть II. Блюз:

Пример 47. И. Друх. Сюита для балалайки и фортепиано «Негритенок с балалайкой». Часть II. Блюз:

Пример 48. И. Друх. Сюита для балалайки и фортепиано «Негритенок с балалайкой». Часть III. Регтайм:

Пример 49. В. Зубицкий. «Джаз-сюита» для балалайки и фортепиано. Часть I:

Tempo gisto

Пример 50. В. Зубицкий. «Джаз-сюита» для балалайки и фортепиано. Часть I:

шштш

Пример 51. В. Зубицкий. «Джаз-сюита» для балалайки и фортепиано. Часть I:

Strep tioso

Пример 52. В. Зубицкий. «Джаз-сюита» для балалайки и фортепиано. Часть II:

Пример 53. В. Зубицкий. «Джаз-сюита» для балалайки и фортепиано. Часть III:

Пример 54: В. Зубицкий. «Джаз-сюита» для балалайки и фортепиано. Часть IV:

а).

Пример 55. В. Панин. Камерная сюита для балалайки и фортепиано. Часть V. Регтайм:

Пример 56. В. Панин. Камерная сюита для балалайки и фортепиано. Часть V. Регтайм:

Пример 57. И. Тамарин. Сюита №2 для балалайки и домры. Часть I. Скерцо:

Пример 58. И. Тамарин. Сюита №2 для балалайки и домры. Часть II. Элегия:

Пример 59. В. Панин. Сюита для балалайки и домры. Часть II. «Жар-птица»:

Пример 60. В. Панин. Сюита для балалайки и домры. Часть VI. «Колобок»:

Пример 61: В. Панин. Сюита для балалайки и домры. Часть IV. «Избушка Бабы-Яги»:

а)

1>мпга

б)

1—тЧ в * л 0— _ о > ф- > а* > г П >

р ( Ш-Н ( ; <

Пример 62. Е. Крючков. Сюита для флейты и балалайки. Часть I. «Ностальгия»:

Пример 63: Е. Крючков. Сюита для флейты и балалайки. Часть II. «Движение»:

а)

Пример 64: Е. Крючков. Сюита для флейты и балалайки. Часть V. «Полька-шутка»:

а)

Flauto

Balalaika

m

f ■ JfTivrnr

Пример 65. И. Минакова. Сюита для балалайки с оркестром «Волшебник изумрудного города». Часть I. «Добрая волшебница Виллина»:

Пример 66. И. Минакова. Сюита для балалайки с оркестром «Волшебник изумрудного города». Часть I. «Добрая волшебница Виллина»:

Пример 67. И. Минакова. Сюита для балалайки с оркестром «Волшебник изумрудного города». Часть II. «Дорога, вымощенная желтым кирпичом»:

Пример 68. И. Минакова. Сюита для балалайки с оркестром «Волшебник изумрудного города». Часть II. «Дорога, вымощенная желтым кирпичом»:

Пример 69. И. Минакова. Сюита для балалайки с оркестром «Волшебник изумрудного города». Часть II. «Дорога, вымощенная желтым кирпичом»:

Пример 70. И. Минакова. Сюита для балалайки с оркестром «Волшебник изумрудного города». Часть III. «Изумрудный город»:

Пример 71. И. Минакова. Сюита для балалайки с оркестром «Волшебник изумрудного города». Часть III. «Изумрудный город»:

Пример 72. И. Минакова. Сюита для балалайки с оркестром «Волшебник изумрудного города». Часть III. «Изумрудный город»:

Пример 73. И. Минакова. Сюита для балалайки с оркестром «Волшебник изумрудного города». Часть IV. «Элли прощается с друзьями»:

Пример 74. И. Минакова. Сюита для балалайки с оркестром «Волшебник изумрудного города». Часть IV. «Элли прощается с друзьями»:

Пример 75. И. Минакова. Сюита для балалайки с оркестром «Волшебник изумрудного города». Часть V. «Рассказ Элли о приключениях»:

Пример 76: С. Слонимский. Сюита для балалайки с оркестром по мотивам сказки «Царевна-Лягушка». Часть I. «Иван-Царевич и Василиса Премудрая»:

а) тематическое проведение:

б) трансформация № 1

в) трансформация № 2

Пример 77: С. Слонимский. Сюита для балалайки с оркестром по мотивам сказки «Царевна-Лягушка». Часть I. «Иван-Царевич и Василиса Премудрая»:

а) тема Василисы

б) контрапункт

Пример 78. С. Слонимский. Сюита для балалайки с оркестром по мотивам сказки «Царевна-Лягушка». Часть II. «Лягушка, жена Ивана»:

Пример 79: С. Слонимский. Сюита для балалайки с оркестром по мотивам сказки «Царевна-Лягушка». Часть IV. «Путь-дорога Ивана к Василисе»:

а) основная тема

б)

в)

г)

Пример 80. С. Слонимский. Сюита для балалайки с оркестром по мотивам сказки «Царевна-Лягушка». Часть V. «Баба-Яга и смерть Кащея»:

Пример 81. Е. Подгайц. Концерта-Сюита «Причуды» для балалайки с оркестром. Часть I. «Интродукция»:

Пример 82. Е. Подгайц. Концерта-Сюита «Причуды» для балалайки с оркестром. Часть II. «Элегия»:

Пример 83. Е. Подгайц. Концерта-Сюита «Причуды» для балалайки с оркестром. Часть II. «Элегия»:

Сок мшпа

Пример 84. Е. Подгайц. Концерта-Сюита «Причуды» для балалайки с оркестром. Часть II. «Элегия»:

} I I I

■ЦЩ! .

Пример 85. Е. Подгайц. Концерта-Сюита «Причуды» для балалайки с оркестром. Часть II. «Элегия»:

Пример 86. Е. Подгайц. Концерта-Сюита «Причуды» для балалайки с оркестром. Часть III. Гавот:

Пример 87. Е. Подгайц. Концерта-Сюита «Причуды» для балалайки с оркестром. Часть IV. Вальс:

Пример 88.

Пример 89. Е. Подгайц. Концерта-Сюита «Причуды» для балалайки с оркестром. Часть V. Романс:

Пример 90. Е. Подгайц. Концерта-Сюита «Причуды» для балалайки с оркестром. Часть V. Романс:

Пример 91. Е. Подгайц. Концерта-Сюита «Причуды» для балалайки с оркестром. Часть VI. Бурлеска:

А11е»го гаоМо

ГЬежэсз—:- —►"Г^Ч. « 11 11- 4.1 » гз-з-а-

-3- ^ - ^ V 6 ./ -..у ■ ■1И 1 1 », 1 ■■Ртт ^Ф2 II 1» ТТУ т' ± 6

л-. 1 1 * ' ^ ч у .1 т-4-. 1 I 3.4 Jl.il я ^ ^ •{НИ 1 . Р А. : . Й ■ . * * т^г-

г и .. . г ■ 1* I . I, г 44—у.—* £ • Т • Ь 11 и 1 |а.|ьв ГГЗ . *. -г- я • . * -4-

'и 1 . I = ■ *

1шВ

Пример 92. Е. Подгайц. Концерта-Сюита «Причуды» для балалайки с оркестром. Часть VI. Бурлеска:

ft

Пример 93. Е. Подгайц. Концерта-Сюита «Причуды» для балалайки с оркестром. Часть VI. Бурлеска:

Пример 94. Е. Подгайц. Концерта-Сюита «Причуды» для балалайки с оркестром. Часть VI. Бурлеска:

Пример 95: С. Колмановский. Сюита для балалайки с оркестром «Мертвые души». Часть I. «Гимн балалайке»:

а)

б)

Л Не цг НЮ

• Ною 0. л л л. л • .А - - — '

/ 1 Л * ------ я я я я я я

<9 1 1 лги» ип1< '¿Г' , ■ V, • «к: Щ;- 'О \ я я я * я я я у штш-^-шшт • -г л ф ТИП игь. г- н ■ - •—И-, - =

' * * Я ш Я яяя т т ш ттт Я Я Я ЯЯЯ . ■ Ш .... Я ч. т :

(а Л у И Цу '7 'V У——±л • ■• , я я я я я я ... ЯЯЯ ;и>= 4 - Л*■ .. в V в .■.

!В> < 1 » « » ■ ..«•■' ... ... ■У .

Пример 96: С. Колмановский. Сюита для балалайки с оркестром «Мертвые души». Часть I. «Гимн балалайке»:

а)

б)

Пример 97. С. Колмановский. Сюита для балалайки с оркестром «Мертвые души». Часть II. «Чичиков»:

Пример 98. С. Колмановский. Сюита для балалайки с оркестром «Мертвые души». Часть II. «Чичиков»:

Пример 99. С. Колмановский. Сюита для балалайки с оркестром «Мертвые души». Часть II. «Чичиков»:

Пример 100. С. Колмановский. Сюита для балалайки с оркестром «Мертвые души». Часть III. «Манилов»:

Пример 101. С. Колмановский. Сюита для балалайки с оркестром «Мертвые души». Часть V. «Собакевич»:

Пример 102. С. Колмановский. Сюита для балалайки с оркестром «Мертвые души». Часть VI. «Ноздрев»:

Приложение II

Каталог сюит для балалайки, фигурирующих в диссертации

№ автор название кол-во частей год наличие издания

1 А. Афанасьев Сюита для балалайки и фортепиано 4 2000 Концертные пьесы для балалайки и фортепиано из репертуара Е. Шебалина и Н. Робо-товой. - «Пробел -2000»

2 С. Василенко Сюита для балалайки (скрипки) и фортепиано 5 1932 Из репертуара Николая Оси-пова: произведения для балалайки и фп. - М.: Музыка. -Вып.3. - 1987

3 С. Василенко Сюита для балалайки и баяна (фортепиано) 3 1945 Рукопись не найдена

4 В. Веккер Детская сюита по мотивам русской народной сказки «Василиса Прекрасная» 8 1989 изд. Произведения для балалайки / Альбом для детей / Выпуск 2. М.: Музыка, 1989

5 К. Волков «Псковская» сюита для балалайки и фортепиано 4 1996 К. Волков. Псковская сюита. Для балалайки и фортепиано. - М.: Рутенс, 1999

6 Е. Дербенко «Ярославская» сюита для балалайки и фортепиано 3 1987 Е. Дербенко. Концертные пьесы для балалайки. Вып. 2

7 К. Доминчен Сюита из балета «Снегурочка» для балалайки и фортепиано 4 1984 изд. К. Доминчен. Сюита из балета "Снегурочка" для балалайки и фортепиано. -Киев: Музична Украина, 1984

8 А. Дормидонтов «Ироническая» сюита для двух балалаек 3 2012 изд. А. Дормидонтов. В репертуар балалаечника: учебно-методическое пособие. -Саратов : СГК им. Л. В. Собинова, 2012.

9 И. Друх Маленькая сюита «Негритенок с балалайкой» для балалайки и фортепиано 3 2006 изд. И. Друх. Негритенок с балалайкой. Маленькая сюита для балалайки и фортепиано. -СПб.: Композитор, 2006.

10 А. Дугушин «Русская» сюита для балалайки и баяна 5 2002 изд. А. Дугушин. Русская сюита для балалайки и баяна / Старшие классы ДМШ. - СПб.: Композитор, 2002.

11 А. Зверев Сюита № 1 «Из любимых книжек» для балалайки и фортепиано 4 1988 изд.

12 А. Зверев Сюита № 2 «Из любимых книжек» для балалайки и фортепиано 4 1996 изд. Балалайка. Пьесы [Ноты] : в сопровожд. фп. : мл. кл. ДМШ / - СПб: Композитор, 2014.

13 А. Зверев «Летняя сюита» для балалайки и фортепиано 3? Балалайка. Пьесы в сопро-вожд. фп. : ст. кл. ДМШ - СПб : Композитор, 2013.

14 В.Зубицкий «Джазовая сюита» для балалайки и фортепиано 4 1974 (2013 изд.) Зубицкий, Владимир. Джаз-сюита; Диптих : для балалайки и фортепиано. - Москва : Современная музыка, 2013.

15 Г. Камалдинов Сюита на народные темы для балалайки и фортепиано 4 1945

16 С. Карташев Детская сюита для балалайки и фортепиано 3 2007 изд. Карташев, Сергей. Веселая прогулка. Пьесы для балалайки и фортепиано. - СПб.: Союз художников, 2007.

17 Е. Кичанов Сюита на украинские темы для балалайки и оркестра русских народных инструментов 1967

18 С. Колмановский Концертная сюита по мотивам одноименного романа Н. В. Гоголя «Мертвые души» для балалайки и симфонического оркестра 6 2006 Клавир. Э. Колмановский. Сюита для балалайки и симфонического оркестра «Мертвые души». -Одесса: Радость, 2010.

19 В. Конов «Сюита в старинном стиле» для балалайки и фортепиано 3 2007 изд. Сюита в старинном стиле (Ария, фуга, жига) для балалайки (домры) и ф-но. УМЦ по образованию комитета по культуре. СПб.: «Полиграф экспресс», 2007.

20 В. Конов «Джазовая» сюита на русские темы для балалайки и фортепиано 3 1999 изд. Конов, Владимир. Концертные пьесы для юношества для балалайки и фортепиано. - СПб, 1999.

21 В. Конов «Русская» сюита для балалайки и фортепиано 3 1996 изд. Русская сюита в 3-х частях: (Наигрыш, Шарманка, Походная песня). Для балалайки и ф-но. Из-во ТО «Секрет», ТОО « Марианна», СПб.,1996.

22 В. Конов Камерная сюита «Гришкины погремушки» для балалайки и фортепиано 4 2012 Рукопись

23 Е. Крючков Сюита для балалайки и флейты 5 2012 изд. Крючков, Евгений. Сюита для флейты и балалайки. - Барнаул: АлтайГАКиИ, 2012

24 А. Курченко Сюита «Уральские сказы» по произведениям П. Бажова для балалайки с оркестром русских народных инструментов 9 1981 изд., 1983 изд. Партитура не найдена; клавир: Концертные пьесы для балалайки. Вып.10. - М.: Сов. Композитор, 1981; Концертные пьесы для балалайки. Вып.12. - М.: Сов. Композитор, 1983

25 А. Марчаков-ский Сюита «Воспоминания» для балалайки и ф-но 4 1984 Марчаковский, Александр. Сочинения для балалайки. Концертный репертуар. Том 3. Общ. ред. В. Б. Болдырев. -М.: МГИМ им. А. Шнитке, 2007.

26 И. Минакова Концертная сюита по мотивам сказки А. Волкова «Волшебник изумрудного города» для балалайки и оркестра русских народных инструментов 5 2005 Рукопись

27 К. Мясков Сюита № 1 для балалайки и фортепиано 5 1966 Рукопись

28 К. Мясков Сюита № 2 «Славянская» для балалайки и фортепиано 3 1987 Рукопись

29 В. Панин Камерная сюита для балалайки и фортепиано 8 1981

30 В. Панин Сюита «Из русских сказок» для домры и балалайки 6 1989 Рукопись

31 В. Панин Сюита «Из русских песен» для балалайки и фортепиано 2003 изд. Панин, Виктор. Русские песни для балалайки фортепиано. -Реутов, 2003.

32 Е. Подгайц Концерт-сюита «Причуды» для балалайки и оркестра русских народных инструментов 6

33 С. Плеханов «Барокко-сюита» для балалайки и фортепиано 5 1999

34 В. Полевой Сюита для балалайки и фортепиано Не уста-нов-лено 1967 Рукопись не найдена

35 Н. Ремизова Сюита №1 «Детские забавы» для балалайки и фортепиано Ремизова, Наталия. Пьесы для балалайки и фортепиано: для учащихся младших классов музыкальной школы; исполн. ред. Т. Лодяной. - Москва : Спутник+, 2011

36 Н. Ремизова Сюита № 2 «Веселая ярмарка» для балалайки и фортепиано Ремизова, Наталия. Пьесы для балалайки и фортепиано: для учащихся младших классов музыкальной школы; исполн. ред. Т. Лодяной. - Москва : Спутник+, 2011

37 В. Симаков Сюита для балалайки-соло 3 Рукопись

38 С. Слонимский Сюита по мотивам сказки «Царевна-Лягушка» для балалайки и симфонического оркестра 6 2003 Рукопись

39 Т. Смирнова Сюита для балалайки и фортепиано в трех частях 3 1989 изд. Произведения для балалайки / Альбом для детей / Выпуск 2. М.: Музыка, 1989

40 И. Тамарин Сюита для балалайки и симфонического ор- 4 (1980-е) 2010 изд. Клавир. И. Тамарин. Пьесы для балалайки и фортепиано. -М.: Современная музыка, 2010

кестра «Воде-

виль» из музыки А. Н. Остров-

ского «Правда -

хорошо, а сча-

стье - лучше»

41 И. Тамарин Сюита №1 для домры и балалайки

42 И. Тамарин Сюита №2 для домры и балалайки 4 1986 Рукопись

43 А. Тимошенко «Итальянская» сюита для балалайки и фортепиано 3 1982 Концертные пьесы. Вып. 18. / Сост. В. Болдырев : Для балалайки: С сопровожд. фп. - М. : Сов. композитор, 1990.

44 А. Тихомиров Жанровая сюита «Пять нот» для балалайки и фортепиано 3 1996 изд. Азбука балалаечника для балалайки и фортепиано / Сост. А. Зверев. СПб., 1996.

45 А. Тихомиров Сюита на народные темы для балалайки и фортепиано 3 1996 изд. Азбука балалаечника для балалайки и фортепиано / Сост. А. Зверев. СПб., 1996.

46 Б. Трояновский Сюита для балалайки и симфонического оркестра 13 1928

47 А. Украинский «Вечерняя» сюита для балалайки и фортепиано 2 2006 изд. Антология музыки для русских народных инструментов: композиторы Центрально -Черноземного региона Российской Федерации. - Т.2 : Произведения для балалайки - Воронеж: Изд. Дом Алейниковых, 2006

48 П. Чекалов Сюита для балалайки и фортепиано 4 1971 изд. Репертуар балалаечника. Вып. 10 : Для балалайки с сопро-вожд. ф. -п. - М. : Музыка, 1971.

49 М. Черемухин Концертная сюита для балалайки и фортепиано 4 1946 изд. Клавир. Черемухин, Михаил. Концертная сюита : Для балалайки с ф.-п. - М. ; Л. : Гос. муз. изд-во, 1946

50 А. Шалов Сюита «Ален-кины игрушки» для балалайки и фортепиано 9 2004 изд. Шалов, А. Б. Аленкины игрушки : детская сюита для балалайки и фортепиано (двух балалаек) - СПб : Композитор-Санкт-Петербург, 2004.

51 Ю. Шишаков Сюита для балалайки и оркестра 3 1975 изд. партитура; клавир

русских народных инструментов

52 Ю. Шишаков Сюита «Воронежские акварели» для балалайки и оркестра русских народных инструментов 5 1967 Клавир: Ю. Шишаков. Сюита для балалайки и фортепиано «Воронежские акварели». М.: Советский композитор, 1969

53 В. Щербаков Сюита «Белого-родские песни» для балалайки-соло 5

54 Хироми Яно Сюита «Зимний день» для балалайки и фортепиано 4 2008 изд. Хироми Яно. Сюита «Зимний день» для балалайки и фортепиано. - М.: ПРОБЕЛ, 2008

Приложение III Краткие биографические сведения

Афанасьев, Александр Владимирович (р. 1981) - отечественный балалаечник, композитор, педагог. Окончил МГИМ им. А.Г. Шнитке (класс балалайки Е.Р. Шабалина), в 2007 году - ГМПИ им. М.М. Ипполитова-Иванова (класс балалайки И.И. Сенина и Д.А. Калинина). Композицией занимался факультативно у В.В. Сариева и Е.И. Подгайца.

Солист и дирижер Государственного Академического оркестра солистов "Русские Узоры" Московской областной филармонии, преподаватель ДМШ им. А.К. Глазунова г. Москвы.

Василенко, Сергей Никифорович (1872-1956) - русский и советский композитор, дирижер, педагог, профессор Московской консерватории (19071956). Народный артист РСФСР. Лауреат Сталинской премии первой степени. Окончил Московскую консерваторию по классам контрапункта и фуги у С. И. Танеева, композиции у М. М. Ипполитова-Иванова, дирижирования у В. И. Сафонова. С. Василенко является автором многочисленных произведений, среди которых 9 опер, 8 балетов, 5 симфоний, хоровые, камерные произведения, а также обработки русских народных песен. С. Василенко также создал музыку для духовых и народных инструментов, романсы (свыше 200), вокальные сочинения на стихи поэтов «Серебряного века», музыку к драматическим спектаклям и кинофильмам.

Для балалайки автором были написаны Концерт для балалайки с симфоническим оркестром op.63 (1930); Баллада для балалайки (скрипки) и фортепиано ор.72 (1931); Сюита для балалайки (скрипки) и фортепиано в 5-ти частях ор.69 (1932); Сюита для балалайки и баяна (фортепиано) в 3-х частях ор. 117 (1945); цикл из десяти пьес для балалайки и фортепиано ор.144 (1955).

Волков, Кирилл Евгеньевич (р. 1943) - советский и российский композитор, профессор РАМ им. Гнесиных. Заслуженный деятель искусств РФ. Лауреат Государственной премии России. Ученик А. И. Хачатуряна.

К. Волков - автор нескольких опер, балета «Доктор Живаго», двух симфоний, кантат, хоровой мистерии, симфонического «Владимирского триптиха», Концерта-картин «Андрей Рублев», цикла сонетов У. Шекспира для смешанного хора, двух концертов для большого симфонического оркестра и для квартета арф с оркестром, Сюиты для квартета арф «Русские города» и ряда других сочинений различных жанров и форм для различных инструментов. Кириллом Волковым также написана музыка к большому числу телефильмов.

Большое внимание композитор уделяет музыке для русских народных инструментов. Им написаны четыре сонаты и сюита для баяна, Концерт для баяна и симфонического оркестра, Симфониетта для малого симфонического оркестра и двух аккордеонов; «Стихира Иоанна Грозного» и «Поклон Томазо ди Челано» для виолончели и баяна; пьесы педагогического репертуара для баяна и аккордеона; Сюита «Флоренция» для мандолины и фортепиано; Каприччио для домры и фортепиано. Для балалайки и фортепиано написана «Псковская сюита» (на темы народных песен Псковщины).

Сочинения К. Волкова исполнялись в Москве, многих городах России и стран СНГ, а также - в Германии, США, Канаде, Италии и Испании, Чехии и Словакии, Южной Кореи и Болгарии, Польше и Великобритании.

Дербенко, Евгений Петрович (р. 1949 году) - советский и российский композитор, заслуженный деятель искусств РФ. Автор свыше двух тысяч сочинений в различных музыкальных жанрах и формах, среди которых - вокально-хоровые, камерно-инструментальные сочинения для голоса, музыка к театральным постановкам. Основную часть творчества композитора составляют сочинения для русских народных инструментов: для ОРНИ и солистов с ОРНИ (концерт для баяна, 6 концертов для гармони-хромки, 2 концерта для альтовой домры), а также сольные концертные произведения для баяна. Помимо небольших, отдельных произведений для балалайки, выделим сочинения крупной формы: Концерт-монолог в 3-х частях для балалайки с ОРНИ и «Ярославская» сюита в 3-х частях для балалайки и фортепиано.

Друх, Игорь Эдуардович (р. 1966) - российский композитор и пианист. Член Союза композиторов Санкт-Петербурга. Окончил Санкт-Петербургскую консерваторию (1992). Работает преимущественно в жанре камерной музыки. Многие сочинения композитора созданы по мотивам произведений живописи, архитектуры, скульптуры (Фортепианный дуэт «Фрески капеллы Скровеньи»; Сюита для двух фортепиано по фрескам Джотто ди Бон-доне). Широко использует экспериментальные приемы композиторской техники и звукоизвлечения (например, игра двумя смычками на виолончели). И. Друх - автор музыки к драматическим спектаклям, цирковым представлениям. Совместно с Э. Денисовым написал музыку к кинофильму «Царская охота» (реж. - А. Мельников). И. Друх является лауреатом Всероссийских конкурсов по композиции.

Музыка композитора звучала на различных международных фестивалях современной музыки, в том числе, автор выступал и как пианист в джазовых фестивалях. Для балалайки и фортепиано им написана сюита «Негритенок с балалайкой» в 3-х частях.

Зубицкий, Владимир Данилович (р. 1953) - украинско-итальянский композитор, баянист, дирижер. Заслуженный деятель искусств Украины. Окончил Киевскую консерваторию по классу баяна (1976), композиции (1977) и дирижирования (1979). Лауреат нескольких исполнительских и композиторских конкурсов. В. Зубицкий - автор трех опер («До третьих петухов»; «Палата № 6»; «Чумацкий шлях»), двух балетов («Задунайские развлечения»; «Hey, musicians!»), четырех симфоний для хора, солистов и оркестра, трех концертов для смешанного хора, двух кантат, четырех камерных симфоний, двух концертов для симфонического и одного концерта для оркестра украинских инструментов, Концерта для скрипки и камерного оркестра, двух струнных квартетов, трех пьес для органа, Камерной сюиты для гитары.

Особый пласт творчества композитора составляет музыка для баяна и аккордеона. Это сочинения для баяна-соло - «Детская сюита» № 1, «Детская

сюита» № 2, «Детская сюита» № 3, Две партиты, «Болгарская тетрадь», «Карпатская сюита», Две сонаты, Прелюдия и токката; пьесы для баяна с различными инструментами, ансамбля баянистов, а также композиции для баяна с оркестром - «Россиниана», «Дивертисмент» (концерт для баяна и струнного оркестра), «Посвящение А. Пьяцолле» (концерт для баяна, фортепиано и струнного оркестра), "Sinfonia robusta" для баяна, фортепиано и струнного оркестра, «L'Ocean des Destines» (симфония для двух баянов, двух солистов, смешанного хора и большого симфонического оркестра).

Для балалайки автором написаны Диптих (Пассакалья и Perpetuum mobile), а также - Джазовая сюита в 4-х частях.

С 1995 года и поныне В. Зубицкий живет в Италии (Пезаро).

Камалдинов, Георгий Константинович (1907-1991) - советский композитор, дирижер, педагог. Окончил Музыкальный техникум им. Гнесиных по классу скрипки и Первый Московский политехникум по классу композиции. Совершенствовался на курсах при Союзе композиторов СССР. Среди сочинений композитора - музыка для симфонического оркестра (три сюиты, Русская увертюра, Вариации на тему русской народной песни «Зеленая роща»), сочинения для хора, голоса (песни на слова советских поэтов); музыка к кинофильмам и драматическим спектаклям.

Камерно-инструментальное творчество композитора представлено фортепианным квинтетом, струнным квартетом, сюитой для двух скрипок, виолончели и фортепиано, сонатой для скрипки и фортепиано. Автор создал множество опусов для народных инструментов. Среди них - сочинения для оркестра («Сюита-фантазия», «Праздничная увертюра-фантазия», «Русская фантазия» [Скоморошина], «Уральская сюита»), ансамбля народных инструментов, а также произведения для баяна, домры, гитары. Для балалайки, помимо «Сюиты на народные темы», также написаны Концертная фантазия с оркестром русских народных инструментов, «Русская плясовая фантазия», «Русская рапсодия».

Колмановский, Сергей Эдуардович - (р.1945) - советский и российский композитор. Окончил МГК им. Чайковского. Автор ряда симфонических («Симфония созидания», «Три наброска к балету «Цыганы») и камерных сочинений (струнные квартеты «Образы детства» и «Поиски жанра»), а также мюзиклов и кино-театральных работ. Для балалайки с симфоническим оркестром написана Концертная сюита в манере «лубок» по роману Н. В Гоголя «Мертвые души».

Конов, Владимир Николаевич (р. 1957) - советский и российский композитор, балалаечник-исполнитель, педагог. Заслуженный работник культуры РФ. Член Союза композиторов Санкт-Петербурга и РФ. Преподаватель класса балалайки, инструментовки, ансамбля, курса методики и истории исполнительства Санкт-Петербургского музыкального колледжа им. Н.А. Рим-ского-Корсакова. Окончил Ленинградскую Государственную консерваторию (1988) по классу балалайки и дирижирования. С 2004 года занимался композицией у профессора Ю. А. Фалика. С 2006 по 2009 годы стажировался на кафедре композиции Санкт-Петербургской консерватории (профессор Ю. А. Фа-лик) и кафедре теории и истории полифонии (профессор Г. Г. Белов).

В. Конов является автором инструментальной и вокальной музыки. Среди его сочинений - ряд многочисленных опусов для русских народных инструментов, куда входят оригинальные сочинения и инструментовки как для оркестра русских народных инструментов (множество пьес для детского оркестра), так и ансамбля. Кроме того, композитором написана музыка для скрипки, кларнета, струнного квартета, брасс-квинтета, а также вокальные, хоровые и симфонические произведения.

В творчестве В. Конова особое место занимает музыка для балалайки. Для дуэта балалайки с фортепиано были созданы Джазовая сюита на русские темы, Сюита «в старинном стиле», Фуга (ре минор); для балалайки-соло -Фуга и постлюдия на тему GEHA, а также Интермеццо для балалайки контрабас. Значительное число балалаечных опусов адресовано юному поколению

исполнителей на балалайке. Это - Русская сюита в 3-х частях, Юмореска, Токката, Импровизации на тему песни В. Соловьева-Седого «Подмосковные вечера» для дуэта балалаек и фортепиано. К ним примыкают обработки русских народных песен: «В огороде бел-козел», «На улице дождик», «На серебряной реке», «Возле речки возле моста» и др.

Крючков, Евгений Кимович (р. 1958) - советский и российский композитор, дирижер. Окончил ГМПИ им. Гнесиных (1983). Лауреат Всероссийского конкурса композиторов (Москва, 1994). Автор таких произведений, как балет «Муха - цокотуха», симфония №1 «Барнаульская», симфония «Сибири-ада», симфоническая поэма "Алтай", симфоническая фантазия «Мартин Иден», инструментальные концерты, вокальные циклы, романсы, песни, музыка к спектаклю «Беседы при ясной луне» и др.

Особую область его творческого наследия составляют сочинения для русских народных инструментов. Среди них, например, опусы для домры (Пьесы, Прелюдия и Скерцо для домры и фортепиано, Каприсы для домры-соло, Концерт для 2-х домр с оркестром).

Е. Крючковым написаны Сюита для балалайки и флейты в 5-ти частях, «Испанские мотивы», а также Экспромт для балалайки и фортепиано.

Курченко, Александр Петрович (1939-2022) - советский и российский композитор, заслуженный деятель искусств РФ, профессор. Автор свыше 250 произведений, большая часть которых представлена музыкой для русских народных инструментов. Среди них - симфонии, сюиты и увертюры для оркестра, три концерта для балалайки с оркестром. Кроме того, композитором написаны две симфонии и четыре поэмы для симфонического оркестра, три сюиты для духового оркестра, различные вокально-хоровые и камерно-инструментальные сочинения, а также музыка более чем к 20-ти театральным спектаклям.

Марчаковский, Александр Иванович (р. 1961) - российский балалаечник-исполнитель, композитор. Заслуженный артист России. Окончил

ГМПИ им. Гнесиных по классу балалайки (профессор П. И. Нечепоренко). Лауреат международного и всероссийских конкурсов.

Основная область творчества - сочинения для балалайки. Среди них: два концерта для балалайки с симфоническим оркестром, сюита «Воспоминания» для балалайки и фортепиано, пьесы для балалайки-соло, пьесы для балалайки и фортепиано (Рапсодия, Токката-фантазия, Фантазия-экспромт и др.), концертная фантазия на тему вальса «Осенний сон», элегия «Курск» (памяти погибших моряков-подводников), «Диалог и скерцо в эстрадном стиле», цикл «Музыка для детей» для балалайки и фортепиано.

А. Марчаковский свыше 10 лет работал на государственных радиостанциях, где вел передачи о народных инструментах, а также был редактором электронного журнала «Русский музыкальный клуб». В течение длительного времени является участником и художественным руководителем известного московского квартета русских народных инструментов «Московская балалайка».

Минакова, Ирина (р. 1983) - композитор, пианистка, флейтистка, педагог. Закончила Воронежский Музыкальный Колледж им. Ростроповичей по классам фортепиано и ударные и духовые инструменты. В 2008 году окончила РАМ им. Гнесиных по классу композиции и инструментовки (профессор Чернов Г. В.). Лауреат Всероссийских и Международных конкурсов и фестивалей. Является автором музыки в различных жанрах. В их числе камерно--вокаль-ные, симфонические опусы, а также сочинения в области электронной музыки. Среди них: «Intro» для струнного оркестра, «Концерт-элегия» для фортепиано с оркестром, фортепианный квинтет, трио «Колыбельная Вечности» для скрипки, виолончели и фортепиано, «Расцвет чудес» для флейты, арфы и виолончели, «Игрушечный мир» для фортепиано и китайских игрушек, «4...3...2...1...» для скрипки и фортепиано, вокальный цикл "Страсти по Есенину". Для русских народных инструментов композитор написала четырех-частную сюиту для оркестра «На этой земле» и пятичастную концертную сюиту для балалайки с оркестром «Волшебник изумрудного города».

Мясков, Константин Александрович (1921-2000) - советский и украинский композитор, баянист, народный артист Украины. Окончил Киевскую консерваторию по классу композиции (профессор К. Ф. Данькевич), где параллельно учился на кафедре народных инструментов.

Наследие композитора насчитывает свыше 600 произведений, включая симфонические опусы и сочинения для духового оркестра. Им созданы балет «Сказка о веселом мотыльке», оперетта «Браво, сеньор Антонио», кантаты, музыкальные комедии, концерты для различных инструментов с оркестром, музыка для камерных ансамблей, а также хоры, романсы, песни (в том числе более 200 песен для детей и обработки народных песен), музыка к кинофильмам.

Обширная область творчества представлена произведениями для русских народных инструментов. В их числе - опусы для оркестра, баяна (два концерта, фантазия на закарпатские темы для трио баянистов, поэма, концертные пьесы, этюды, два детских альбома), четырехструнной домры (концерт для домры с оркестром), балалайки (три концерта для балалайки и симфонического оркестра, сюиты, соната, концертные пьесы), смешанных ансамблей с оркестром.

Панин, Виктор Александрович (р. 1953г.) - советский и российский композитор, балалаечник, педагог. Член Союза композиторов России. Окончил ГМПИ им. Гнесиных по двум факультетам: народных инструментов (преподаватель по классу балалайки В. Б. Болдырев), историко-теоретико-компо-зиторский (преподаватель по классу композиции Н. И. Пейко). Лауреат Всероссийских и Всесоюзного конкурсов по композиции.

В. Панин - автор одноактной оперы «26 и одна», симфонии, двух симфонических поэм, трех кантат, хоровой и вокальной музыки. В число камерно-инструментальных композиций входит музыка для фортепиано, скрипки, альта, арфы, трубы, гобоя, контрабаса. Отметим сочинения к театральным и хореографическим постановкам. Для народных инструментов им написаны: симфония для оркестра; для балалайки и фортепиано: концертный триптих,

208

«Вологодская фантазия», «Камерная сюита», две сонаты, сюита №1 «Из русских песен» и сюита №2 «Из русских сказок», детский альбом, цикл 10 этюдов-пьес, включая аранжировки народных песен. Для домры: два концерта с ОРНИ: «Памяти Вивальди» и «Детский» концерт, две сюиты, Русская рапсодия; а также, сочинения для звончатых гуслей; ансамбля народных инструментов; народного голоса.

Подгайц, Ефрем Иосифович - (р. 1949) - советский и российский композитор. Заслуженный деятель искусств России, профессор. Член союза композиторов России. Автор более 260 сочинений, среди которых 13 опер, 5 мюзиклов, балет, три симфонии, произведения для симфонического оркестра, вокально-симфоническое творчество, камерно-вокальные и камерно-инструментальные сочинения, опусы для хора, музыка к кинофильмам. В творчестве композитора представлен ряд сочинений для детского хора.

Е. Подгайц - автор свыше 20 концертов для различных инструментов с оркестром (включая двойные и тройные концерты), в том числе для русских народных инструментов.

Автором написаны Концерт-Сюита для балалайки с оркестром русских народных инструментов, Концерт для мандолины (авторская версия для балалайки), Скерцо для балалайки и оркестра русских народных оркестров.

Сочинения Е. И. Подгайца исполнялись крупнейшими музыкантами и пользуются особой популярностью в России и за ее пределами у ведущих исполнителей современности.

Плеханов, Сергей Александрович (р. 1969) - российский композитор, педагог, дирижер. Член Союза композиторов России. В 1994 окончил ВГАИ по классу баяна, композиции и инструментовки. Особое предпочтение оказывал музыке для русских народных инструментов. Среди них выделяются опусы для оркестра: пятичастная сюита «Кащей Бессмертный», симфонические картины «Тризна», кантата «Бесы» для оркестра и хор на текст стихотво-

рения А. Пушкина. Отдельную область сочинений составляют опусы для баяна, домры, балалайки, звончатых гуслей. Кроме того, композитор создал ряд сочинений для фортепиано.

Слонимский, Сергей Михайлович (1932-2020) - крупнейший советский и российский композитор, пианист, музыковед, кандидат искусствоведения, педагог, профессор. симфоний, 8 опер, 3 балетов, концертов для различных инструментов с оркестром, камерных, вокальных сочинений, музыки к кинофильмам и театральным постановкам.

Им также написаны «Праздничная музыка» для балалайки, ложек и симфонического оркестра, концертная сюита «Царевна-лягушка» для балалайки с симфоническим оркестром, «Легенда» для домры.

Тамарин, Иосиф Аркадьевич (р.1948) - советский и российский композитор. Заслуженный деятель искусств. Окончил ГМПИ им. Гнесиных по классу фортепиано (1972) и композиции (1978).

Работает в различных музыкальных жанрах малых и крупных форм. Среди них - опусы для симфонического оркестра (концертный вальс, весенний вальс, увертюра "Пульс времени"); оркестра русских народных инструментов (увертюры: «Октябрь», «Драматическая поэма»). Автором созданы также концерт для фортепиано с оркестром, концерт и фантазия для домры с оркестром, концертино для флейты и камерного оркестра, концертная сюита для трубы и фортепиано, потешная кантата "Федорино горе" для смешанного ансамбля, сюиты для квинтета духовых инструментов («Детская», «Зоопарк»), соната "Отзвуки войны" для фортепиано, соната и «Сельская» сюита для домры и фортепиано; сюита № 1 и сюита № 2 для домры и балалайки; пьесы для балалайки и фортепиано, опусы для домры и фортепиано, пьесы для ансамблей и различных инструментов, песни, музыка к радиоспектаклям, музыка к драматическим спектаклям ("Царевна-лягушка" Г. Соколовой, "Я хотел бы сказать" В. Коклюшкина), музыка к мультфильмам - ("Гори, гори ясно", "А в этой сказке было так", "Кто сильней", "Легкий хлеб").

В настоящее время композитор живет в Израиле.

Тимошенко, Александр Афанасьевич (1942-1999) - композитор, баянист, дирижер, педагог. Окончил ГМПИ им. Гнесиных (1971) по классу баяна и дирижирования. По композиции факультативно занимался у Ю. Н. Шиша-кова. Основная область творчества - сочинения для русских народных инструментов, в частности, для баяна. Для этого инструмента были написаны Соната, «Русская забубенная», «Русская» сюита, Прелюдия и фуга, три коллажа-посвящения, «Сибирская» и «Полесская» рапсодии, а также «Сербская» рапсодия для двух баянов (аккордеонов) на темы известного аккордеониста Любиши Павковича и обработки русских народных песен для одного или нескольких баянов.

Кроме того, А. Тимошенко автор нескольких опусов для оркестра русских народных инструментов и ансамбля народных инструментов (сюита «Герои русских сказок», «Дивертисмент» в 7-ми частях, «Забубенная», Фантазия, Маленькая увертюра для детей «Веселый праздник»), для домры (12 прелюдий), а также вокального цикла на стихи М. Джалиля.

Из сочинений для балалайки: «Итальянская» сюита для балалайки и фортепиано.

Украинский, Александр Викторович (1952-2016) - советский и российский композитор. Член Союза композиторов с 1986 года. Окончил Воронежское музыкальное училище и композиторский факультет Ленинградской консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова. Работал в камерно-инструментальном жанре. Среди крупных произведений композитора выделяются «Симфоническая песня к 400-летию Воронежа», музыкально-поэтическая композиция по произведениям Ивана Бунина «Настанет день» и фантазия «О России с любовью и болью» для фортепьяно. Для балалайки и фортепиано композитором написана «Вечерняя сюита».

Жил и работал в Воронеже.

Чекалов, Павел Владимирович (1927-1996) - советский и российский композитор. Заслуженный деятель искусств РСФСР. Автор оперы "Степан Разин", а также музыки ко многим советским кинофильмам. В списке сочинений

211

П. Чекалова имеются музыка для голоса с фортепиано, обработки народных песен для хора а саре11а. Композитор писал пьесы для аккордеона, домры. Для балалайки и фортепиано им создана сюита в 4-х частях.

Черемухин, Михаил Михайлович (1900-1983) - советский композитор, музыковед. Выпускник Московской консерватории по классу композиции Н. Мясковского (1928). Творчество М. Черемухина охватывает круг произведений различных жанров и форм. Среди них - 3 оперы (одна из них не окончена), две кантаты, две симфонии, два струнных квартета, ряд вокально-хоровых и камерно-вокальных опусов, а также сочинения для фортепиано, альта-соло и др. Русским народным инструментам композитор посвятил произведения для оркестра, баяна, домры, балалайки.

Опусы для балалайки представлены концертом для балалайки с оркестром русских народных инструментов (1948), концертной сюитой на народные темы для балалайки и фортепиано (1946 изд.), циклом из 5-ти пьес для балалайки и фортепиано (1957).

Шишаков, Юрий Николаевич (1925-2000) - советский и российский композитор, педагог, профессор ГМПИ им. Гнесиных (с 1977 года). Заслуженный деятель искусств РСФСР. Окончил ГМПИ им. Гнесиных по классу композиции у М. Ф. Гнесина.

Автор двух симфоний, концертов для фортепиано, для скрипки с оркестром, камерно-инструментальных сочинений, музыки к радиоспектаклям. Обширную область творчества композитора составляет музыка для русских народных инструментов. Это - произведения для оркестра (симфония №3, увертюры, сюиты), баяна (концерт с оркестром, 24 прелюдии и фуги), домры (концерт с оркестром, «Думка»), балалайки (концерт с оркестром, сюиты, концертные пьесы), смешанных ансамблей (соната для домры и балалайки).

Хироми Яно (р. 1980) - композитор, пианистка. Родилась в Японии. Окончила Высшую школу музыки в Токио. В 2005 году окончила МГК им. Чайковского по классу фортепиано (класс А. А. Наседкина) и исполнительскую аспирантуру в 2009 году (там же). По окончании учебы в Московской

212

консерватории факультативно проходила обучение композиции у В. В. Ку-лева. В настоящее время работает в колледже им. Прокофьева. В России живет с 2000 года.